本日の魔法の呪文 104

"過去にとらわれている人間がまぎれもなく過去を一切持ち合せていないことは、
奇妙な矛盾である。
そうした人間は原初的な苦痛によって、過去から切り離されているのである。
そこで彼は、自分の歴史を無意識のうちに毎日、行動にうつしつづけなければならない。
それがために彼は、生涯を通じて大きく変ることはない。
彼は四十歳になっても十二歳のときとさして変わらない。
彼は自分の闘争のなかを左右にぬって歩き、
神経症的な儀式をおこない、
一言ごとに自分の神経症のことを臭わせ、
小さなときの家庭の状況を再構成する新しい種をたえず見つけ出している。

正常な人間は歴史を、自己の連続性を、持ちそなえているし、
それは苦痛によって短絡していない。正常な人間は、自分のすべてを持ちそなえている。"

アーサー・ヤノフ 原初からの叫び P350より抜粋

わたしが小さな頃から、脳裏にいつもちらついていたのが、巻物のような年表のイメージであり、
そしてそれは20歳をすぎたあたりからぷっつりと闇の中に溶けてしまい、そこから先がない、というものだった。
そのあたりまでは精巧に予定が組まれており、実際そのとおりにばかみたいに歩んだ。
そして、そのとおりに、ぷっつりとその先がなくなった。

今思えば、パラサイトの巻物だったのかもしれない(笑)

その頃までの人生と、その後の人生に、わたしは連続性がない。

息子との暮らしの積み重ねは、100％わたしが納得してずっと積み重ねてきたものだ。
産むときから、全部自分で納得した上で生み、そのことで生じた不利益や大変さを全部引き受けてきた代わりに、その果実も全部得てきている。

積み重ねることの尊さやあたたかみというものを、わたしは20歳をすぎるまで知らなかった。
いつもいつも、すりかえることで様々なことが断絶され、すりかえることでほっとする、
その連続で生きてきたからだ。


息子との暮らしが長くなり、わたしが時々、彼との暮らしにおける連続性を軽視しすぎるときがあるのだけれども、息子は等身大に、その尊さをかたときも忘れていない。

その証拠は、わたしがだめな母親であろうと、優しい母親であろうと、怒りん坊であろうと、
彼はいつもわたしに信頼を寄せてくれている。

あたたかな積み重ねというものは、やったらやった分ちゃんと報われるよ。

本日の魔法の呪文 100

"以前、どもっていた患者は、
自分の言語上の問題をつぎのように話してくれた。
「私のどもりは、現実を求める戦いでした。
『自分でない私』が、本当の私が顔をのぞかせるのを防ぐために話しつづけていたように思えます。私は言葉を話しはじめてからずっと、
いつも口にする言葉を注意深くえらばなくてはなりませんでした。
私は両親の考え方やことばづかいを口にするようになりました。
私は彼らが気にいることを話しました。
まるで、自分の口で親たちにしがみついていたようなものです。
現実の私が感じていることを口にしないかぎり、
私は両親に受け入れられたのです」

現実の自己に立ちかえり原初的苦痛を経験している間、
この患者は一度もどもらなかった。"

原初からの叫び アーサー・ヤノフ著 中山善之訳  どもることの深層構造 P143より抜粋

幼いころは、わけもわからず、とにかく地雷を踏まないように、
という一心で、いつも言葉を選ぶ癖がついていた。
大きくなると、それを反射的にやっていることすら意識の俎上にあがらなくなった。

そうする必要がない暮らしが長くなり、
そうやって言葉を選ぶことをしばらく忘れていたが、
今度は違う意味で、言葉を選ばねばならない日々が続く。

以前は、自分の身を守るためにそうしていたけれど、
今は、狭い意識の世界が全てだと思い込んでいる普通の人との接点をもとうとするとき、
彼らと重なり合う領域の言葉、というものを探すのがほんとうに難しい。

ばかにだけはされたくない、という構えで戦々恐々と生きている人とは、
心を開いて話をすることはできない。
開いた方が弱みを握られ、低い側に置かれる、というルール内に彼らは生きているから。

そういう人々に取り囲まれ続けていると、
わたしの方が人間としておかしいような気がしてくる。

本日の魔法の呪文 96

"LSDが精神を拡大する薬物(サイケデリック)と呼ばれている理由の一つは、
象徴的な飛翔にある。
感情に対する刺激はおうおうにして、
象徴的な観念の爆発をもたらすが、
それがしばしば、精神の拡大と誤解されているのである。
この拡大は防衛の一つであることを、私たちは理解する必要がある。
考えがひどく飛躍する躁病の人間は、
感情から遠ざかる競争における精神拡大の典型的な例である。"

原初からの叫び アーサー・ヤノフ著 中山善之訳  薬物と常用者 P308より抜粋


アリス・ミラーが、尊大な華々しさ、という言葉で、
自分とつながれていないまま大人になった人々の、一見光り輝き成功をおさめているかのような人々の心の内実は、実はものすごく悲愴なものである、といった感じのことを指摘していたけれど、
この話と、アーサー・ヤノフのこの書も大筋で同じことを指摘している。

つまり、自分から切り離されるきっかけになった体験だけは思いだしたくない、
その一心だけで生きている人々がたくさん存在しており、
その人々にとって、ファンタジーから酒から、薬物から、音楽から、仕事での成功から、
何から何まであらゆることが、そこからの「逃避」にしか使われない、ということ。

ＬＳＤは精神が拡張され、新しい世界観を手にしたような気になるらしいのだが、
そのことが、
その人の人生にいったい何の意味をもたらすのか＝ファンタジーを現実にひきおろす
という文脈でこの体験をとらえたとき、
彼らは、薬が切れれば地に叩き落とされるだけで、
まったくもって、そのきらびやかなうっとりする体験が、人生に生きない。

ヤノフによると、
ただ平面的にシンボリックなイメージが増殖していくことにうっとりしてしまうだけのこと。
そのことと、人間が真に愛や美に満たされるということとはまったく関係がないのだ。
シンボルは増殖すればいいというものではなく、
有機的に、あちらの世界から、現実の世界にタグづけされなければ
何の意味もないのだ。

わたしは薬はやらないし酒も飲まないが、
音楽をやっていたときに、
そういう「酔っぱらう」という方向でやっていた部分も半分くらいあったな、
と振り返って思う。
だから、薬中の人々のからくりがよくわかるのだ。


でも彼らと違うところは、
あと半分は、ほんとうに真摯に、
あちらの世界と向き合うツールとして使っていたということ。


浦島太郎が籠目紋の籠に入れられて蓬莱山に連れて行かれたように
(魔女の宅急便で、キキが雨に遭遇して電車で移動したように)
あちらの世界にわたるために道具を借りて楽をした人々と、
自分で楽器を演奏し、自分で橋をかける行為には、かなり大きな違いがあるように思う。

自分でやった場合、かならずどこかは醒めていて、
冷静にことの成り行きを把握し、誘導する力、コントロール力は放棄していない。

この境地がわかるということはとても大事だと思う。
(ミンデルがいうハーフトランスだ。)

ホドロフスキーの映画はカルトとしてみなされ、確かに風味としては
サイケな世界観をゴージャスに描いているが、
ただ単にサイケ＆ドラッグクイーン的な文脈で称賛される映画とは一線を画す。
(ロッキーホラーショーとか、ダージリン急行とか、、)

ホドの映画は、その華々しくゴージャスでうっとりする画面に圧倒されるだけで、
それを楽しむだけですませることもできる。

彼がつたえたかったポイントを伝えやすくするために、豪華な演出がなされている、
ということかもしれないけれど、
わたしは、そういう豪華さがあればあるほど、
ネオンサインで星の光がかすんでしまうように、
余計に気づいてもらえないこともあるんじゃないか、
とついつい思ってしまう。

だから、あまりおおげさにパフォーマンスをするのは好きではないのだ。

動きまわると誤解される。でも動かないと伝わらない。
このもどかしさよ.....